De allá: Exposición “800º Open”, Colectiva

De allá: Exposición “800º Open”

Colectiva

03.03.2024

Espacio 800 grados, Madrid

«800º», una exposición colectiva que coincide con (casi que inicia) la semana del arte en Madrid en 2024, ha logrado más que solo presentar un conjunto de obras de arte; ha creado un microcosmos donde la cerámica, tradicionalmente vista como un oficio, se entrelaza con el vasto campo del arte contemporáneo. Esta muestra, coordinada por Nayr López, se convierte en un homenaje a la meticulosa técnica artesanal detrás de la cerámica, destacando no solo el trabajo de sus fundadoras, Yolanda Fernández y Ruth Peche, sino también ofreciendo un espacio de emancipación del arte del dominio privado al público.

Al reunir a artistas de Cuba y España -un acierto a mi modo de ver-, «800º» no solo celebra la fusión de técnicas artesanales con discursos contemporáneos, sino que también establece un diálogo intercultural, permitiendo que diversas voces y perspectivas enriquezcan el tejido artístico de Madrid. Este esfuerzo por abordar una diversidad de enfoques y narrativas refleja la complejidad y riqueza del arte contemporáneo de ambos países, brindando una plataforma para que artistas como Maikel Sotomayor, Fernando Rodríguez Falcón, Johina G. Concheso, Lorena Gutiérrez, y Laura Lis compartan su visión única.

La decisión de incluir obras que no se adhieren estrictamente al tema central de la cerámica representa una audaz estrategia curatorial. Este enfoque no solo desafía las expectativas tradicionales sobre lo que debería constituir una exposición centrada en la cerámica (o en un espacio dedicado a ella) sino que también invita a los espectadores a considerar cómo la cerámica puede dialogar con otras formas de expresión artística. Este diálogo ampliado enriquece la experiencia de la audiencia, proporcionando una visión más holística del arte contemporáneo y su capacidad para cruzar fronteras disciplinarias.

Además, «800º» se propone como un espacio de reflexión sobre el proceso creativo en sí mismo, destacando la importancia de la técnica y el trabajo manual en la era digital. Al hacerlo, la exposición no solo rinde homenaje a la habilidad artesanal, sino que también plantea preguntas sobre la relación entre el arte y la artesanía, y cómo esta dicotomía se está disolviendo en el arte contemporáneo. La muestra se convierte así en un testimonio de la versatilidad y relevancia transversal de la cerámica, no solo dentro de sus confines tradicionales, sino también como parte integral del discurso artístico más amplio. Sirva un rápido acercamiento a las obras de Lorena y Laura Lis, quienes aprovechan la versatilidad de la cerámica para volver a temas ya comunes en su obra, las relaciones de poder, ya sean políticos o de género.

La coordinación de Nayr López ha intentado garantizar que la diversidad de estilos y medios se integre de manera cohesiva dentro de la exposición. Al facilitar conexiones conceptuales y visuales entre las obras, la curaduría logra mantener una unidad temática a la vez que invita a la exploración y apreciación de la intersección entre la cerámica y otras prácticas artísticas. Este equilibrio entre coherencia y diversidad asegura que «800º» sea accesible a un público amplio, promoviendo una apreciación más profunda de la innovación y el diálogo interdisciplinario en el arte.

En la manifiesta “intención de emplazar el estudio 800º dentro del mapa cultural y artístico madrileño” como un “nuevo espacio para la gestión y exhibición de las artes visuales”, es, a mi modo de ver clave, la integración de medios y estilos como una fortaleza, como es el caso de esta exposición. Al enfatizar la intención de explorar las intersecciones entre la cerámica y otras prácticas artísticas, la muestra no solo logra educar a los visitantes sobre la cohesión y el propósito detrás de la diversidad de obras presentadas, sino que también subraya la importancia de la innovación y el diálogo interdisciplinario como elementos centrales. «800º» se presenta, por lo tanto, como un espacio donde la tradición y la innovación se encuentran, ofreciendo nuevas perspectivas sobre la práctica cerámica y su lugar dentro del espectro más amplio del arte contemporáneo, reafirmando la vitalidad y relevancia de la cerámica en el diálogo artístico contemporáneo.