Exposición «Flavio Garciandía y Flavio Garciandía exhiben juntos (otra vez)», Flavio Garciandía

De allá: Exposición «Flavio Garciandía y Flavio Garciandía exhiben juntos (otra vez)»

Flavio Garciandía

22.02.2024

Galería El Apartamento, Madrid

Flavio Garciandía es el tipo de artista que no se contenta con seguir las reglas; las reinventa. Su exposición en Madrid «Flavio Garciandía y Flavio Garciandía exhiben juntos (otra vez)» es una muestra de ello. Caminar por esta galería no es simplemente ver una serie de cuadros colgados en una pared blanca. Es entrar en un diálogo con el arte, con la cultura y, sobre todo, con el propio Garciandía.

En cada obra, parece que Garciandía nos invita a mirar más de cerca, a cuestionar lo que estamos viendo. No se trata solo de una explosión de colores o de formas caprichosas. Hay mensajes ocultos entre las pinceladas, comentarios sobre cómo el arte puede ser poderoso y cómo puede ser trivial al mismo tiempo. Cada cuadro es una historia, una broma, una pregunta, y una reflexión. En esta exposición, Flavio no se detiene en el pasado. No se queda en lo que ya ha hecho, aunque lo haya hecho bien. En lugar de eso, utiliza su historia, su conocimiento y su experiencia para jugar con nuestras expectativas. Nos muestra que la historia del arte no es solo un conjunto de hechos que aprendemos en la escuela, sino algo vivo, algo que aún está sucediendo y al que todos podemos contribuir.

Lo que más me impresiona de su trabajo es la forma en que interactúa con el espectador. No es un monólogo; es una conversación. Flavio hace preguntas a través de su arte y espera que nosotros, los espectadores, respondamos. Nos reta a pensar, a sentir, a reaccionar. No importa si amas el arte o si apenas estás comenzando a entenderlo; hay algo en esta exposición para ti. Y luego está el tema del kitsch, ese estilo artístico a menudo considerado de mal gusto o demasiado sentimental. El artista lo abraza y lo transforma, dándole una nueva vida y un nuevo significado. Nos muestra que el kitsch puede ser poderoso, que puede ser arte, que puede ser más que esos pequeños objetos o imágenes que muchas veces desechamos sin pensarlo dos veces.

Además, está el uso que hace del color y la textura. En algunas obras, los colores son tan vivos que casi puedes sentirlos, y las texturas son tan ricas que quieres tocarlas. Pero incluso en esta explosión sensorial, hay control, hay intención. Este artista sabe exactamente lo que está haciendo y lo que quiere que sintamos y pensemos. En cuanto a la textura, cada pincelada, cada capa de pintura, cada línea dibujada, es una decisión tomada con propósito. Nada es accidental. Todo tiene su lugar, y todo contribuye al mensaje final de la obra. Es esta atención al detalle lo que hace que la obra de Flavio sea tan interesante de explorar.

La exposición también es un recordatorio de que el arte no está separado de la sociedad o de la cultura; es una parte vital de ellas. Flavio toma elementos de la cultura cubana, de la historia del arte, de la política y de la vida cotidiana y los mezcla todos juntos. Crea algo nuevo, algo que es tanto un comentario sobre la sociedad como una parte de ella.

En mi criterio muy personal, lo que hace que esta exposición sea tan memorable es que Flavio Garciandía sigue siendo relevante. Sigue cambiando, adaptándose y creciendo. No está atrapado en el pasado, ni siquiera en el presente. Está siempre moviéndose hacia adelante, llevándonos con él. Su arte es un recordatorio de que siempre hay algo nuevo que descubrir, siempre hay una frontera que cruzar, siempre hay una regla que romper. Y en ese proceso, nos muestra que el arte no solo es algo que se cuelga en la pared; es una fuerza viva que puede cambiar el mundo, una pincelada a la vez.