Exposición «Colectivo de autores», Colectiva

Exposición «Colectivo de autores»
Colectiva
13.07.2023
Galería Villa Manuela

En cada obra del «Colectivo de autores», hay una clara exploración de la historia, la identidad y la realidad sociopolítica de Cuba. Esta exploración es evidente tanto en el contenido de los libros de arte como en la manera en que se utilizan las técnicas de grabado. El grabado, con su larga historia de uso en la producción de libros y en la narración de historias, se convierte en una parte integral de la exploración y representación de la realidad cubana.

La exposición logra abrir un diálogo fresco y revitalizante sobre el uso evolutivo y revolucionario del libro como objeto de arte y medio de expresión gráfica. Lo primero que llama la atención es la presencia de los libros intervenidos de Anyelmaidelín Calzadilla. Ella aborda esta tipología del libro-arte con un desenfreno y audacia fascinantes, aportando nuevos contextos a las imágenes —mapas— y a la materialidad ya existente. Se observa una profunda crítica a las estructuras sociales y políticas actuales, pero también una belleza y un misterio que se manifiestan en la recontextualización del contenido original. Esta estrategia artística genera reflexiones en el público, enfatizando la fuerza de la imagen y su poder para ser transformada y reinterpretada.

La tipología de los libros acordeón, escogida por Norberto Marrero, se maneja con una exquisitez que denota una comprensión profunda de su potencial para comunicar ideas de tiempo y narrativa. Este artista utiliza la dinámica plegable de este formato para contar historias que abarcan tanto las vastas cronologías de la historia cubana como los momentos más íntimos y personales. Estos libros acordeón ofrecen una visión panorámica del paisaje cultural y emocional de Cuba en la pieza «Conversación infinita», 2015.

Los libros pop-up en la exposición no solo brindan una experiencia interactiva, sino que también exploran la tridimensionalidad y la inmediatez de la experiencia. Son obras que emergen del papel, creando mundos enteros que surgen de la aparente bidimensionalidad del libro. El uso del pop-up por parte de estos artistas cubanos es una clara afirmación del deseo de salir del marco tradicional, de explorar la tridimensionalidad y de romper con las limitaciones espaciales, como bien se aprecia en la obra «Ilusión» de Yerandee G. Duran.

La exhibición de los libros-caja revela un juego entre lo visible y lo oculto, la contención y el descubrimiento. Muchos de estos objetos encierran tesoros, reliquias de la vida cotidiana y la historia cubana, creando narraciones tangibles que los espectadores pueden explorar. Las cajas sugieren secretos por descubrir, ofreciendo al espectador una sensación de participación en el descubrimiento de las historias que contienen. En esto, la maestría de Yamilys Brito se hace evidente en su pieza «Proverbios», realizada con la técnica de xilografía.

El grabado, como una técnica de suma importancia, une todos estos formatos y prácticas en una cohesión estética y conceptual. El diálogo entre el grabado y las diversas tipologías del libro-arte es profundo; la textura, el color y la profundidad del grabado añaden capas de significado a cada obra. El grabado no solo aporta la textura y la profundidad a las imágenes en los libros de arte, sino que también proporciona una conexión física y tangible con la historia del arte y de la impresión.

La variedad y la creatividad de las obras en «Colectivo de autores» es impresionante. Cada libro de arte es único y muestra una visión y una voz distintas, pero todos comparten un compromiso con la experimentación, la innovación y la exploración de lo que puede ser el arte y la narración.

«Colectivo de autores» es un testimonio poderoso de la riqueza y la diversidad del arte contemporáneo cubano. La exposición ofrece una visión de cómo los artistas del grabado están utilizando el libro-arte para explorar y desafiar las convenciones de lo que puede ser un libro, un grabado, y de hecho, el arte en sí.